- Satın aldığım ürünlerin garantisi var mı? 

Satın almış olduğunuz tüm ürünlerin (tüketim ve sarf ürünleri hariç) iki yıl garantisi vardır. Lütfen ürünle birlikte gelen faturanızı bu süre boyunca saklayınız.

 - Üye olmak ücretli midir?

Sipariş verebilmek , indirim , kampanya ve promosyonlardan haberdar olmak ve sizlere sunmuş olduğumuz avantajlardan faydalanabilmek için hemen ÜCRETSİZ üye olabilirsiniz.

 - Siteye nasıl üye olabilirim?

Anasayfada bulunan ÜYE GİRİŞİ bölümünün hemen atındaki YENİ ÜYE linkine tıklayarak üye olabilirsiniz. Siteye üye olabilmek için sizden istenen tüm bilgileri eksiksiz olarak girmeniz gerekmektedir. BOR Müzik, kullanıcıların kişisel bilgilerini asla 3. kişilerle paylaşmaz. (bkz. Gizlilik Politikası)

- Üye olmadan alış veriş yapabilir miyim?

Sitemizden alışveriş yapabilmeniz için üye olmanız gerekmektedir.

 - Siparişimin durumunu nasıl kontrol edebilirim ?

Siteye üye girişi yaptıktan sonra Listelerim bölümündeki Sipariş Takibi menüsünden sipariş durumunuzu öğrenebilirsiniz. Ayrıca, siparişinizin durumuyla alakalı herhangi bir değişiklik olması durumunda, sistem otomatik olarak üye olurken girmiş olduğunuz e-posta adresine bilgilendirme e-postası gönderecektir.

- Siparişimi bana nasıl ulaştıracaksınız?

Siparişinizi, ödeme işlemi tamamlandıktan hemen sonra anlaşmalı olduğumuz MNG Kargo ya da Yurtiçi Kargo ile adresinize en geç 2-5 iş günü içerisinde teslim ediyoruz. 

- Ürünü iade etme ya da değiştirmek istiyorum, ne yapmalıyım?

  Garanti & İade sayfamızı dikkatle incelemeniz gerekmektedir.

- Siparişimi iptal etmek istiyorum, ne yapmalıyım?

Sipariş iptalleri için, siparişi verdiğiniz gün saat 17:00`a kadar, +90 232 446 42 54 numaralı telefondan e-ticaret müşteri temsilcisi ile görüşebilirsiniz, güvenliğiniz için sipariş numarası ve kimlik bilgileri teyidi alındıktan sonra eğer ürününüz kargoya teslim edilmemişse, ödemeniz ürünü satın alırken kullandığınız ödeme yöntemi kullanılarak, siparişinizin tamamı tarafınıza iade edilecektir, ancak ürününüz kargoya verilmişse, sipariş iptali gerçekleştirilemeyecektir.

RAY KURZWEIL RÖPORTAJI İÇİN BURAYI TIKLAYIN...

Fazıl Say
Günümüzün en çok tutulan yorumcularından biridir. Daha çok Mozart’ın bestelerine yorum katar. Tavsiye edilen yorumu ise Alla Turca’nın yorumudur.

Tuluyhan Uğurlu
Kendi şarkılarını besteler. En çok tutulan bestesi ise M.Kemal Atatürk ve Güneşin askerleridir.

Güher ve Süher Pekinel

Genellikle dört el olan parçaların üzerine yoğunlaşan, günümüzde dinlenen ikiz yorumculardır.

Alla Turca(Türk Marşı)-W.A.Mozart
Für Elise-L.V.Beethoven
Egzersiz için:Czerny,Beyer
Ay ışığı sonatı- Beethoven
Sarabande- George Frederic Haendel
Musette-J.S Bach

Piyano için yazılmış müzik türleri arasında konçerto, sonat, prelüd ve füg, impromptu, etüt, ballat, noktürn, scherzo ve valsler sayılabilir.
Piyano yapımı konusunda kuruluşu çok eskilere dayanan ve ürettiği piyanoların kalitesinden hiç ödün vermeyen dünyanın pek çok yerinde konser salonlarına ve evlere girmiş ünlü piyano markaları şunlardır:

Antonin Petrof (Hradec- Krâlove) 1864
Ignaz Bosendorfer (Viyana )
1828, Henrich Steinweg ( Brunswick) 1835 (1853'te New York'ta Steinway adını almıştır.)

Klavikord için beste yapan bestecilerin belli başlıları:
Johann Sebastian Bach (1685-1750), Wilhelm Friedeman Bach (1710-1784) Carl Philip Emanuel Bach (1714-1788), Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)

Piyano çalmaya başlayacak bir kişi için gövdenin,kolların,ellerin ve parmakların alacağı pozisyon son derece önemlidir. Başlangıçta yapılacak hataların düzeltilmesi zor ve zaman alıcıdır.

Piyano Çalmaya Başlarken Edinmemiz Gereken Temel Davranışlar Şunlardır
•Piyanoya, klavyeyi tam ortalayacak şekilde ve dirseklerin hafifçe gövdenin önüne (kol ile ön kol arasındaki Açı 90 dereceden biraz fazla) gelmesini sağlayacak yeterli uzaklıkta oturulmalıdır.
•Oturulacak yerin(iskemle,tabure) yüksekliği, dirseklerin bileklerinden biraz yukarıda bulunmasını sağlayacak şekilde ayarlanmalıdır.
•Üç orta parmak iyi yuvarlanmalı (avuç içi bir kubbe oluşturacak biçimde),böylece tuşlara etli tepe noktaları ile basmaları sağlanmalıdır. Küçük parmak kısa olduğu için daha az bombelenmeli, başparmak oldukça düz tutulmalı, ve tırnağın alt kenarına gelen etli kısmı ile tuşa basılmalıdır.
•Parmaklar dip eklemlerden yönetilmeli, uç eklemler içeriye doğru çökmemelidir.
•Boyun, sırt ve omuzlar olabildiğince gevşek bulundurulmalı, bu gevşeklik omuzdan başlayarak kolun bütününü içine almalıdır.
•Tırnaklar kısa olmalı, ayaklar sıkıca yere basılmalıdır.

Çalışırken

•Öncelike çalışacağınız parçanın ölçü sayısını düşününüz.
•Ölçü ölçü çalışınız. Ölçüyü sırasıyla okuyunuz, sayınız ve sayarak çalışınız.
•Yeterince çalıştıktan sonra diğer ölçüye geçiniz.
•Bir önceki ölçüyle olan bağlantısını kurunuz.
•Sizin için sorunlu yer neresi ise o noktada yoğunlaşınız ve en yakın çevresiyle olan bağıntısını kurunuz.
•Sorunlu yeri çözmeden baştan alıp çalmak size zaman kaybettirir ve aynı yerde takılırsınız.
•Yavaş tempoda çalışınız.Çaldıkça kendinize güvenecek ve normal tempoya kavuşacaksınız.
•Her zaman iyi akord edilmiş alet üzerinde çalışınız.
•İyi sayınız. Nice virtüoların çalışı, sarhoş bir adamın yürüyüşüne benzer. Onlara özenmeyiniz.
•Yarımyamalak çalışmayınız. Her zaman istekle çalışınız ve eserleri hiç bir zaman yarım bırakmayınız.
•Kolay eserleri iyi ve güzel bir şekilde çalmaya çalışınız;bu, güç bir eseri kötü çalmaktan daha iyidir.
•Ağırlaşmak ve acele etmek iki büyük hatadır.
•Çalarken sizi dinleyenlerle ilgilenmeyiniz.
•Yanınızda hep iyi bilen biri sizi dinliyormuş gibi çalınız.
•Gösterişli çalışa özenmeyiniz. Eserde, bestecinin düşündüklerini yerine getirmeye çalışınız. Başka bir şey aranmamalıdır. Fazlası karikatür olur.
•Herkes birinci Keman çalmak isteseydi, hiç orkestra kurulamazdı. Her müzisyen kendi yerini bulmalıdır.
•Arkadaşlarınız arasında, sizden daha çok bilenleri arayınız.
•Korolarda şarkı söyleyiniz ve özellikle orta partileri söyleyiniz. Bu müzik kültürünüzü geliştirecektir.
•Halk şarkılarını iyi dinleyiniz;bunlar en güzel melodilerin kaynağıdır ve her ulusun karakterini taşırlar
 

Çalgının adı italyanca "hafif ve güçlü" anlamlarına gelen "piano e forte" nin önce birleştirilmesinden (pianoforte) sonra da kısaltılmasından (piano) ortaya çıktı. İlk Piyano 1700 lü yıllarda İtalya - Floransa'da Bartolommeo Cristofori' tarafından yapıldı. Cristofori'nin en büyük başarısı, piyano'nun temel mekanik sorunu olan, çekicin tellere vurması anında sesin çekicin etkisi ile sönümlenmemesi (bir titresim hareketinin (mekanik, akustik, vs.) kaynaginin durmasi ile hareketin bitmesi arasinda gecen surece verilen ad.) ve çekicin çok çabuk bir şekilde tellerden ayrılarak notanın yeniden çalınabilmesi sorununa bir çözüm üretmesidir. Bartolommeo Cristofori yaşamı boyunca 20 civarında piyano üretti. Piyano için ilk kez 1770 yılında Muzio Clementi eser yazdı. Besteci aynı zamanda piyanonun teknik olanaklarını inceleyerek çalma ve yorumlama üzerine çalışmalar yaptı. Eğitim amaçlı alıştırmalar yazarak piyanonun çalma tekniğini ilerletti. Clementi'den sonra birçok besteci piyanonun olanaklarını geliştirici çalışmalar yapmaya devam etti. Bu çalgı, büyük bestecilerin en yakını olmuştur, dolayısıyla bu çalgı için verilen bestelerin sayısı ciltler tutar. "Piyanistler, diğer çalgıları çalanlara nazaran, çıkaracakları sesleri piyano üzerinde hazır bulurlar" gerekçesiyle, küçük yaştan (altı-on) başlayarak, öğrenebilecek çalgılardan birisidir.Hatta günümüzde çok daha küçük yaşlara yönelik piyano eğitimi verilebilmektedir. Yedi buçuk oktava yakın ses aralığı ile teknik ve yorum açısından tek kişilik bir orkestrayı andıran çalgının icadı müziğe önemli bir katkı sağlamıştır.

KURZWEIL,  53 Yıllık tecrübesi ile Hundai robot teknolojisi birleşerek , dünyanın en iyi piyanolarını tasarladı.

En doğal piyano sesini üreten Kurzweil, Billy Joel , Stevie Wonder gibi dünyaca ünlü sanatçıların beğenisini kazandı.

Kurzweil SP 10  ile, dünyanın en sevilen müzikal şarkılarını, çocuk şarkılarını, Yılbaşı Şarkılarını, Amerikan klasiklerini, klasik müziğin seçkin örneklerini, uluslar arası ezgileri öğrenebilir ve çalabilirsiniz.Konser performansı için üretilmiş olan digital piyanolar super chip teknolojisi sampling özelliği ile üretilmektedir. Kurzweil her yaşta ve seviyedeki piyanistler ve öğrenciler için en eğitici ve eğlenceli yoldur.

Piyano frekansını telin boyuna, birim kütlesine ve gerginliğine bağlayan (5.2) bağıntısı ancak ideal esnek teller için tam olarak geçerlidir. Piyano tellerinde ise yapılışlarından gelen bir katılık (esnek olmama) özelliği vardır. Bu özellik, titreşen telin denge noktasına dönme hızını artırır. Yani, sanki tel daha gerginmiş gibi bir etki yapar. Dolayısıyla, telin titreşim frekansı (5.2) bağıntısından beklenenden fazla olur. Teldeki katılığın etkisi yüksek selenlerde daha belirgindir. Bunun sonucu olarak, selenler arasındaki tam sayı oranı bozulur. Yani, adeta piyano telinde selenlerin değil üst seslerin oluştuğu düşünülebilir.

Her şeyleri aynı, yalnızca birinin boyu diğerinin yarısı olan iki esnek teli göz önüne alalım. Kısa telde oluşan sesin frekansının diğerininkinin tam iki katı olması beklenir. Ama teller esnek değilse (piyanodaki gibi), kısa telden çıkan ses uzundan çıkanın üst sekizlisi olmaz; sekizliden biraz daha tiz olur. Öyleyse, piyanoda birbirinin sekizlisi olan tellerin boy oranı 2/1 olamaz; 2/1,06 ile 2/1,03 arasında değişir. Bu orana piyanonun telleme ölçeği denir. Her şeyleri aynı teller kullanılıyorsa, sekizliyi verecek telin boyunun bu telleme ölçeğine göre ayarlanması gerekir. Kuşkusuz, tellerin gerginliklerini ve birim kütlelerini değiştirerek de frekanslar arasında 1/2 oranı sağlanabilir.

Modern piyanolarda kullanılan ses dizisi tampere dizi denilen dizidir. Tampere dizide sekizli aralığı (2/1 aralığı) 12 eşit parçaya bölünmüştür. Buna göre, tampere dizideki yarım sesin bağıl frekansı y12=2/1 eşitliğinden, y=1,060 olarak bulunur. Buna göre, örneğin la4 sesinin frekansı 440,0 Hz. ise la4# sesininki 440,0X1,060=466,4 Hz olacaktır. Veya la4 sesini veren telin boyu örneğin 52,0 cm ise, la4# sesini veren telin boyu 52,0/1,060=49,1 cm olacaktır.

Şimdi, piyanodan yayılan sesin niteliğini değiştiren bazı etkenler üzerinde duralım. Her şeyden önce, tellerin tam esnek olmayışı yüzünden, çıkan karmaşık sesin içindeki selen düzeni bozulduğu için, piyano sesi biraz uyumsuzdur (dersizdir) ve bu uyumsuzluk piyano için karakteristik bir özelliktir. Gerçekten, hem müzikçileri hem de müzikçi olmayan kişileri içeren topluluklara, sentezle oluşturulan seslerden hangisinin piyano sesine benzediği sorulunca, hepsi de, içinde tiz sesler bulunanları seçmişlerdir.

Daha önce de belirtildiği gibi, piyano sesinin içerdiği üst seslerin frekansları, sesin frekansı arttıkça, karşılıkları olan selenlerinkinden gitgide daha farklı olur. Frekans arttıkça, üst sesler gitgide daha diyezli olur. Yani selenler değil üst sesler oluşmakta ve bunların frekansları kendilerine karşı gelen selenlerden gitgide daha büyük olmaktadır. Piyano sesindeki dersizlik apaçık bellidir.

Piyano seslerinin niteliğini etkileyen ikinci bir etken, sesin başlayış ve bitiş (sönüş) biçimidir. Bu, her çalgıda farklıdır. Piyanoda, tele, çekicin vurmasıyla ani olarak enerji verilir. Bu bir ses patlamasıyla sonuçlanır. Patlama çabucak söner. Ama, telin serbest titreşimiyle oluşan ve daha az şiddetli olan ses uzun süre devam eder. Yani, piyano sesi, iki ayrı sesin bileşkesi gibi düşünülebilir. Sönme hızları farklı olan bu iki ses, piyano telinin farklı iki titreşim (birisi ses tahtasına dik, birisi ses tahtasına paralel) yapmasından doğar. Çekicin vuruşu dikey titreşime neden olur. Bu titreşimin enerjisi eşik yoluyla ses tahtasına aktarıldığı için çabucak biter ve titreşim söner. Yatay titreşimin enerjisi ise, tel eşiğe bastırılarak titreşmediği için (boyuna titreşim) ses tahtasına kolayca geçemez. Dolayısıyla ses uzayıp gider.
Piyano sesini karakterize eden etkenlerden biri de, bütün üst seslerin sönme hızının aynı olmamasıdır. Bazı seslerin önce sönüp sonra tekrar canlanması dikkat çekicidir. Bazı sesler de düzgün biçimde sönmektedir. Dolayısıyla, piyano sesinin tınısında zaman içinde değişiklik olmaktadır.
Piyano sesine özellik sağlayan başka bir etken, bir tek perdeyi elde etmek için birlikte seslendirilen iki veya üç telin düzenlerinin birbirine tam uymayışından doğan vurulardır. Az sayıda vuru sese sıcaklık katar. Bu nedenle, piyanonun sesi dinleyiciler tarafından sıcak bulunur (Çok sayıda vuru rahatsızlık verir). Sesin sıcaklığı kuşkusuz öznel bir niceliktir. Ama bunun vurularla ilgili olduğu da kuşkusuzdur. Nitekim, birkaç keman tarafından tek sesli olarak çalınan bir melodi sıcak bulunur da, aynı melodi tek bir keman tarafından çalınınca sıcak olmadığı söylenir. Çünkü, tek kemanda vurular oluşmaz. Ayrıca, tam ve kesin frekanslı selenlerden elektronik olarak oluşturulan sentetik sesler de, vuruların yokluğundan dolayı, sıcaklıktan yoksundur.
Piyanonun sesine özellik veren bir diğer etken; çalgının diğer kısımlarından (teller dışındaki kısımlardan) gelen seslerdir. Özellikle, tiz seslerde, çekicin tele vurmasıyla oluşan vurma sesi çok dikkat çeker. Pedal gürültüleri, vurulmamış olan tellerin vurulanlara uyarak titreşmeleri, vb.., bir piyanonun sesini tanımamızı sağlayan ipuçlarıdır.

Piyanonuzun mobilyasının rengi güneş ışınlarından dolayı zamanla solabilir. Bu yüzden piyanonuzu direkt güneş ışınlarına maruz kalmamalıdır. Piyanonuzun bulunduğu ortam çok kuru, çok rutubetli, çok sıcak yada çok soğuk olmamalıdır. Özellikle piyanonuzun arka kısmını dış cepheye bakan duvarlara ve pencere yakınına yaslamayınız. Ayrıca piyanonuzu kalorifer, soba, klima gibi cihazların yakınında bulundurmayınız.

Piyanolar, marka, model, kalite, kullanım amacı ve fiyatlarına göre değişkenlik göstermektedir. Piyano, sadece bir mobilya değildir. Önemli olan kullanım amacınız ve bütçenize en uygun piyanoyu bulabilmenizdir. Aynı marka aynı kalite, aynı boy, aynı teknik özelliklere sahip ve aynı yılın piyanoları bile kendi aralarında değişkenlik göstermektedir. Bu yüzden piyano alırken mutlaka bir uzman yardımı alınız.Piyanoların fiyatları marka ve kalitelerine göre değişmektedir. Aşağı yukarı 2500TL’den başlayan fiyat aralığı kuyruklu piyanolarda 15.000TL-35.000TL'e kadar çıkabilmekte olup piyanoyu kullanacak kişinin ihtiyacına göre tercih edilebilir.Çocuğu piyano eğitimine yeni başlayacak kişilerin piyano alırken dikkat etmeleri gerekenler; öncelikle piyanoyu koyacak yerinin olması ve piyanonun fiyatıdır. Ancak, küçük yaşta çocuklarını piyanoya başlatmak isteyen kişiler, hem ekonomik olarak aile bütçesine yük getirmesi, hem de piyanonun taşınması zor olduğu için öncelikle bir org ya da dijital piyano alarak çocuklarındaki yeteneği tespit etmeleri ve bu işi yapabileceklerine inandıktan sonra piyano almaya yönelmeleri önerilir.

Piyano öğrenmek için belli bir zaman ayırmak gereklidir, bu çalışma zamanını ayıran ve öğrenmeyi isteyen herkes piyano öğrenebilir. Profesyonelce öğrenmek isteyenler ancak küçük yaşta olmak zorundadırlar, ileri yaştakiler amatörce çalışmalarını yürütmek durumundadırlar. Piyano çalacak kişinin parmaklarının biraz esnek olmasında fayda vardır, elastikiyet olduğu zaman parmakları kullanmak daha kolay olacaktır. Piyano çalacak kişinin tırnaklarının uzun olmaması gerekir.

Piyano çalmak için mutlaka bilen bir kişiden ders almak gereklidir. Kişi amatörce öğrenmek istiyorsa özel ders ya da müzik kursları ile bu ihtiyacını cevap bulabilir. Biraz daha ileri seviyede profesyonelce eğitim almak isteniyorsa ; o zaman kişinin konservatuar eğitiminden geçmesi gereklidir. Bu eğitim küçük yaşlarda başlamak zorundadır. İlkokul 3. 4. 5. sınıfta başlayan 6 yıl süren yarı zamanlı bir sistemdir, yarı zamanlıdan tam zamanlı geçiş imkanı da vardır. Tam zamanlı eğitim ilköğretim 6’da başlar ilköğretim 6., 7., 8. Sınıf olmak üzere 3 yıl, lisede 4 yıl, üniversite de 4 yıl olmak üzere toplam 11 yıllık profesyonelce süren uzun bir çalışma yaşantısıdır. Aşağı yukarı yirmili yaşlardan sonra piyano öğrenmek isteyen kişiler özel ders yada müzik kursları ile piyano çalışmalarını yürütebilirler, ancak aldıkları derslerin dışında her gün en az bir ya da iki saat çalışarak düzenli bir şekilde ilerleyebilmeleri için gereklidir.

Piyanolar kuyruklu ve konsol piyano olmak üzere ikiye ayrılır. Konsol piyanolar ev için imal edilmiş piyanolardır. Kuyruklu piyanolar konser salonlarında kabalık bir dinleyici topluluğuna ses verebilecek kapasitede çok yüksek volüme sahip büyük piyanolardır. Kapakları yukarıya doğru açılır, gerektiğinde o kapaklar çıkabilmektedir. Konsol piyanolar ev için kullanılan daha az volüm içeren piyanolardır. Ekonomik açıdan mukayese edilecek olursa kuyruklu piyanolar konsol piyanolara göre daha fiyatlıdır. Bütçeye daha uygun olan konsol piyanolardır. Kuyruklu piyanolar profesyoneller için eğer ekonomik olarak elveriyorsa mekanda uygunsa evde de kullanılabilirler.

Piyano çalmaya başlayan kişi her gün en az 1 ya da 2 saat çalışmalıdır. Eğer profesyonelce ilgilenilecekse ya da daha ileri seviyelere gelmek istiyorsa kişi bu çalışmasını 3 ya da 4 saate de çıkarabilir. Bunların yanında kişi ders alıyorsa, öğretmeninden öncelikle nota öğrenir, notaları öğrendikten sonra piyanoda nasıl duracağını, parmaklarını tuşların üzerinde nasıl kullanacağını öğretmeni tarafından kendisine öğretilir. Çeşitli metotlar ve çalışma kitapları eşliğinde çalışmasına devam eder. Piyano dersleri, haftada bir veya iki ders şeklinde olmalıdır. Piyanoyu öğrenen kişi öğretmeni ile ders yaptıktan sonra, bir hafta kendisine verilen ödevi çalışır ve yaptığı çalışmayı bir hafta sonra öğretmenine göstererek doğrular ve yanlışlar karşılıklı ortaya çıkartılır ve yeni ödevler şeklinde yeni ders alınır. Bir sonraki hafta için hazırlanılarak çalışmalar ,bu şekilde devam eder.

Piyanoya başlamak için 6-7 yaşları uygundur.Aileler profesyonel olarak çocukların piyanoya yönelteceklerse 7-8 yaşlarından itibaren ciddi şekilde eğitimlerini gözetim altına alabilirler. Küçük yaşlarda piyano eğitimine başlamak eklem hareketin esnekliği açısından daha elverişlidir. Eğer profesyonelce ilgilenilecekse 12-13 yaşından sonra geç kalınmış oluyor. Piyano öğrenecek çocuk konservatuara gitmeyi düşünüyor veya ailesi tarafından profesyonelce eğitim alması isteniyorsa ise tam zamanlı ile ilköğretim 6. sınıftan itibaren başlanmalıdır. Küçük yaştaki çocuklar için yarı zamanlı olarak da eğitime başlanabilme imkanı da olup ilköğretim 3,4,5. sınıflardan itibaren geçerli olmaktadır.

Gitar, parmakla ya da penayla çalınan esasen sekiz şekline benzeyen yanları iki tarafı oyuk üzerinde ses perdeleri olan uzun saplı ve telli bir çalgıdır.Gitarlar genelde altı tellidir ve değişik ağaç türlerinden yapılırlar. Çalgının göğsünde yuvarlak bir ses deliği vardır. Ses perdelerinden değişik ses ve tonlar elde edilir. Gövde üzerindeki göğüs kapağı tellerin titreşimlerini yükselterek sesin güçlenmesini sağlar.
        Çağdaş klasik gitar genellikle altı tellidir; ama beş telli olanları da vardır. Akustik gitar olarak da bilinen klasik gitar değişik ağaç türlerinden yapılır. Pop ve folk müziği sanatçılarının çoğu klasik gitar yerine, daha güçlü ses veren 12 telli gitar kullanır.
Özellikle rockmüzikte, geleneksel gitar yerine içi boş olmayan, gövdesi sert metal ya da plastikten yapılmış elektrogitar kullanılır. Elektrogitarda tel titreşimleri amplifikatörle güçlendirilerek hoparlörle iletilir. Değişik gitar türleri arasında tellerine metal bir çubukla basılarak çalınan Hawaii gitarı ile folk müziğinde pena ile çalınan metal telli gitar sayılabilir

                      ·       AKUSTİK GİTAR